Skip to main content
Loading

Indios en escena: La representación del amerindio en el teatro del Siglo de Oro

Moisés R. Castillo

Indios en escena interconecta desde una perspectiva socio-histórica los campos de Colonial y Barroco dentro del hispanismo para analizar catorce comedias del Siglo de Oro que representan al amerindio no como “Otro” sino como vasallo del imperio. El autor defiende que estos dramas revelan las flagrantes contradicciones entre dos de los discursos ideológicos más importantes de la época en el momento en que ambos coinciden en el escenario: el discurso del honor y el jurídico-teológico. Dichos discursos intentan asimilar al amerindio para que sirva a los intereses del estado y de la iglesia respectivamente. Estas comedias continuamente subrayan algo que es paradójico desde una perspectiva contemporánea, el hecho de que una persona sea considerada un salvaje y tenga honor al mismo tiempo. El amerindio ha de convertirse en “nuevo vasallo” para la Corona, algo que se encarga de poner de manifiesto el discurso del honor en el teatro. En este sentido, el indio aparece como caballero honorable, capaz de hablar perfecto español y con el coraje militar de un peninsular. Sin embargo, el amerindio es representado simultáneamente como un bárbaro, o como un salvaje niño, en términos vitoriano-lascasianos, que necesita la intervención redentora de la iglesia para hacerse adulto y salvarse en Dios. En definitiva, estas obras explicitan el esfuerzo que tiene que realizar el sistema monárquico-señorial para integrar y asimilar al indio, al tiempo que revelan las contradicciones filosóficas que la ideología del Barroco tiene que desplegar para asegurarse la obediencia de sus súbditos. Por tanto, Castillo defiende que este teatro propaga el concepto del “amerindio” como “vasallo con honor”: arquetipo teatral de los dramas de honor; y como un “Otro” bárbaro e idólatra, siguiendo un modelo de representación que se haya vinculado a las cruzadas religiosas y a las empresas evangélicas.

“… a compelling view of both dramatic production and philosophical debates about indigenous people as a key intellectual milieu of the time. … transatlantic in approach and impact … The fact that Castillo never loses sight of this essential distinction [between representation of the indigenous people and representation of the Spanish Empire and its colonialist ideology] indicates the critical rigor and predicts the scholarly purchase Indios en escena will continue to have in the coming years." —Jorge Coronado, MLN, Hispanic Issue (2011): 416-18.

“… no solo ayuda a entender la transformación de la imagen del indio en un período clave de las letras del Barroco, sino que a la vez permite indagar en los modos de apropiación y recreación de temas americanos por una serie de autores menos conocidos, pero de singular importancia para tener una clara visión del fenómeno teatral español del siglo XVII y sus relaciones con los habitantes de América.” —Juan Vitulli, Hispanic Review (otoño 2011): 679-82.

“… el trabajo es muy sólido y erudito … Con la ventaja de no tener deudas políticas visibles, nuestro investigador supera a sus predecesores en finura interpretativa y en equilibrio ideológico, además de emplear un tono elegante y nada polémico.” —Héctor Brioso Santos, Criticón 111-12 (2011): 310-14.

“Este libro es uno de los estudios más equilibrados, mejor documentados y más iluminadores que, en mi opinión, se han publicado hasta la fecha sobre la representación del personaje indígena americano.” —José María Ruano de la Haza, Revista de Estudios Hispánicos 45.1 (invierno 2011): 227-29.

“… es justamente una lectura indispensable para quienes estudiamos el teatro del Siglo de Oro, así como para quienes valoramos la historia de América.” —A.Robert Lauer, University of Oklahoma, TEATRO-L@LISTS.OU.EDU TEATRO-L Archives, 31 dic. 2010.

“Un estudio exhaustivamente investigado que ilumina la imagen, religiosamente fluctuante y políticamente influenciada, de los nativos del Nuevo Mundo y también de los españoles en el ‘teatro de conquista’ del Teatro del Siglo de Oro Español.” —Bonnie Gasior, California State University, Long Beach

 “Al leer Indios en escena se percibe la pasión y el entusiasmo de un serio investigador del tema. Es una obra excelente para los amantes del teatro del Siglo de Oro español y su problemática, que se dirige tanto a los especialistas como a los alumnos avanzados de las comedias barrocas de tema amerindio.” —Beatrice Giannandrea,Hispania 94 (Dec. 2011): 757–58.

“[Es] un libro que resultará fundamental a la hora de comprender los mecanismos dramáticos de asimilación del otro en la escena áurea.Indios en escena nos recuerda que, a pesar de ser un arquetipo minoritario dentro de una inmensa producción dramática, el amerindio tuvo su interés para todos y cada uno de los grandes ingenios del momento.”—Enrique García Santo-Tomás, University of Michigan, Revista Iberoamericana 77.240 (2012): 722-24.

Moisés R. Castillo es natural de Granada, España, y trabaja en University of Kentucky. Ha publicado artículos sobre todo en teatro del Siglo de Oro en revistas como Bulletin of the Comediantes o Theatralia: Revista de Poética del Teatro. En la actualidad su investigación se centra en la representación de las figuras del amerindio, judío y musulmán en el teatro del barroco.       

978-1-55753-539-9 En español.
2009.Vol. 48. x, 365 pp. Rústica $43.95

CastilloM-display3

CastilloDisplay2

Exhibición en Stanley Coulter Hall, la semana del 11-15 de enero de 2010.

"Lo que me propongo es tratar de responder a la (hoy en día) paradójica
pregunta
de cómo el amerindio puede ser considerado a la vez un ser "honorable" y
"bárbaro" en versos contiguos dentro de una misma obra dramática."
—Moisés Castillo, página 2


Ültima revisión el 17 de agosto de 2018.

Para cuestiones sobre el contenido de estas páginas, dirige sus preguntas a psrl@purdue.edu